谭盾(1957年8月—)，作曲家，指挥家，音乐艺术博士。毕业于中央音乐学院和美国哥伦比亚大学。主要作品包括：交响戏剧系列、有机音乐系列、歌剧、民乐等。他的音乐跨越了古典与现代、东方与西方、多媒体与表演艺术的众多界限。他已赢得多项当今世界最具影响的音乐大奖，其中包括格莱美大奖、奥斯卡最佳 原创音乐奖和格文美尔(Grawemeyer Award)古典作曲大奖和德国巴赫奖。2012年，谭盾荣获第11届“肖斯塔科维奇音乐大奖”。
1957年8月，出生于湖南长沙丝茅冲。高中时下放到农村插队，后在县京剧团开始其职业音乐家的生涯。
1978年，考入中央音乐学院作曲系，师从赵行道、黎英海。
1979年，22岁的谭盾创作了第一部交响乐作品《离骚》，就因使用了鼓、萧等当时被认为是前卫的音响和技术而引起争议。
1999年，当指挥家小泽征尔邀请他出任美国坦戈伍德现代音乐节的音乐总监，后来谭盾带着他自己独有的音乐理念和中国文化，开始了他的指挥生涯，他很幸运，因为他持有独特的中国音乐哲学和训练方式，使他成为第一个指挥波士顿交响乐团、费城交响乐团、荷兰皇家音乐厅乐团、伦敦交响乐团、法国国家交响乐团、NHK交响乐团、大都会歌剧院等全球顶级乐团的中国指挥。
21世纪初，他已成为世界15个顶级交响乐团的常客。此外，正如马勒、伯恩斯坦一样，他也把交响乐的写作与指挥艺术结合起来，比如：为了要配合指挥马勒的《大地之歌》他就创作了《垚乐：大地之声》;为了要指挥德彪西的《大海》他就写了钢琴协奏曲《火》等等。谭盾常说他是在作曲的时候学习指挥，在指挥的时候学习作曲。正因为这样，如同现代著名的作曲家、指挥家一样，谭盾成为当今最有影响的当代音乐指挥家之一。他说：“指挥的风格、手势取决于音乐作品的风格与文化，中国音乐前所未有的独特性和独立性，急需我们去发现和发展一种崭新的指挥技巧和风格去吻合当今时代的需要。当前中国交响乐正在全世界“兴风作浪”，你不去做，谁做?”谭盾的不同寻常的音乐理念和中国文化的底蕴让他走出了一条超越常规的音乐之路。他经常巡演当今世界乐坛上脱颖而出的重要作品。谭盾以其鲜明而具挑战性的音乐观念与世界各主要乐团合作，曾指挥过的当代最重要的乐团包括：荷兰皇家音乐厅管弦乐团，柏林爱乐乐团，洛杉矶爱乐乐团，波士顿交响乐团，法国国家交响乐团，美国费城交响乐团，英国BBC交响乐团，加拿大蒙特利尔交响乐团，日本NHK交响乐团，法国里昂交响乐团，悉尼交响乐团等。
谭盾曾担任比利时广播电视交响乐团的多媒体音乐总监。曾被受聘为英国BBC苏格兰交响乐团驻团指挥。英国伦敦艺术中心现代艺术节总监。美国Tanglewood国际现代音乐节的艺术总监。伦敦巴比肯艺术中心的“火与水”国际艺术节艺术总监。2010年后，连续多年担任奥迪中国夏季音乐节艺术总监 。
至今谭盾已赢得当今最具影响和众望的各大音乐奖项，其中包括格文美尔古典作曲大奖，格莱美大奖和奥斯卡最佳原创音乐奖，并被美国音乐协会授予2003年度“最佳作曲家”，被凤凰卫视等全球最重要的十大华文媒体评为2006年影响世界的十位华人之一 等。谭盾的音乐在世界各重要音乐厅、歌剧院、艺术节、电台和电视台广泛演播。受纽约大都会歌剧院委约创作的歌剧《秦始皇》于2006年12月世界首演，并由世界男高音巨星多明戈担任主角，并于2008年5月重返纽约大都会歌剧院舞台。大都会歌剧院更首创采用高保真卫星技术，转播该剧首演实况至全球各地的五百余家电影院。2007年11月，在瑞典斯德哥尔摩“诺贝尔·金色大厅”举行了为期两周的“谭盾音乐节”，上演了交响乐、歌剧及室内乐15部作品。2007年更是歌剧《茶》的丰收年，在美国著名的圣塔非音乐节、斯德哥尔摩音乐节以及维也纳的新歌剧院分别上演3个不同版本的全新制作。由纽约爱乐乐团委约谭盾为郎朗而创作的钢琴协奏曲将于2008年4月举行世界首演。同时，他正在为维也纳艺术节和德国国际钢琴艺术节等重要音乐机构创作新作品。作为指挥家，谭盾正携同世界各地众多交响乐团、艺术节和音乐节巡演其发起的“绿色节奏·环保音色”的全球计划。
谭盾首部有机音乐系列作品《交响协奏曲：水乐》由玛祖尔指挥纽约爱乐首演并作世界巡演，第二部《纸乐》由沙罗冷指挥洛杉矶爱乐乐团于2003年10月在洛杉矶迪斯尼音乐厅落成开幕时作世界首演。第三部《垚乐》在维也纳交响乐团纪念马勒“大地之歌”100周年纪念会上首演;《死与火》由詹姆斯·拉文指挥纽约大都会歌剧院乐团首演;多媒体交响协奏曲系列的代表作《地图》，由著名大提琴家马友友独奏、谭盾指挥波士顿交响乐团于2003 年作世界首演。《地图》的音乐手稿已被纽约卡内基音乐厅世界作曲大师手稿廊收藏展出，谭盾成为享此殊荣的第一位东方作曲家。他为柏林爱乐乐团而作的《神秘的土地：12把大提琴和乐队的协奏曲》于2004年6月17日由西蒙· 拉托指挥柏林爱乐作世界首演。他的人类音乐学史诗《女书》由世界三大交响乐团：荷兰皇家音乐厅管弦乐团，日本NHK交响乐团，费城交响乐团联合委约创作，并成为《地图》的姐妹篇。
过去十年中谭盾创作了多部重要的歌剧。由英国爱丁堡艺术节委约的歌剧《马可·波罗》已有三个不同版本，并巡演了世界二十多个城市，因其音乐语言的原创性，《马可·波罗》不仅为谭盾赢得了世界当今最权威的格文美尔古典音乐作曲大奖，更被德国权威《歌剧》杂志誉为“年度最佳歌剧”。摇滚歌剧《牡丹亭》由美国著名导演Peter Sellars执导、在世界各重要艺术节演出已达五十多场次;歌剧《茶》由著名的日本三多利音乐厅和荷兰皇家歌剧院联合制作、由世界著名歌剧导演皮埃尔·奥迪执导作世界首演。2007年在美国著名的圣塔非音乐节、斯德哥尔摩谭盾音乐节以及维也纳的新歌剧院将分别上演歌剧《茶》的三个全新制作。他的实景园林版昆曲《牡丹亭》已连续演出数百场。
2014年谭盾历时5年的《微电影交响诗：女书》，5月27日晚登陆湖南大剧院。在得知这一消息后，汪涵极力邀请谭盾到《天天向上》做《女书》的发布会 。
电影音乐
▪2007 第26届 香港电影金像奖最佳原创歌曲 《夜宴》 (提名)
▪2006 第43届 台湾电影金马奖最佳原创歌曲 《夜宴》 (提名)
▪2005 美国在线影评人协会(OFCS)最佳原创配乐 《英雄》 (提名)
▪2003 第22届 香港金像奖最佳原创电影音乐 《英雄》 (获奖)
▪2002 第44届 格莱美大奖最佳影视原创音乐专辑 《卧虎藏龙》 (获奖)
▪2001 第73届 奥斯卡金像奖 最佳原创音乐奖 《卧虎藏龙》 (获奖)
▪2001 第53届 英国电影学院奖 安东尼亚斯基夫音乐奖 《卧虎藏龙》 (获奖)
▪2001 第37届 台湾电影金马奖最佳电影音乐奖 《卧虎藏龙》 (获奖)
▪2001 第29届 美国土星奖最佳音乐 《卧虎藏龙》 (提名)
▪2001 第26届 洛杉矶影评人协会大奖最佳配乐奖 《卧虎藏龙》 (获奖)
▪2001 第20届 香港电影金像奖最佳原创电影音乐奖 《卧虎藏龙》 (获奖)
▪2001 比利时佛兰德原创电影音乐奖 《卧虎藏龙》 (获奖)
▪2001 世界音乐奖 年度发现大奖 《卧虎藏龙》 (提名)
▪2000 第13届 芝加哥影评人协会最佳原创配乐奖 《卧虎藏龙》 (获奖)
▪2000 北美在线影评人协会奖最佳原创电影音乐 《卧虎藏龙》 (提名)
音乐作品
▪2010 第53届 格莱美年度最佳歌剧 歌剧《马可·波罗》 (提名)
▪2009 第52届 格莱美年度最佳演奏 《琵琶协奏曲》 (提名)
▪2008 第51届 格莱美年度最佳歌剧 歌剧《秦始皇》 (提名)
▪2004 获得索尼经典白金奖(超过一百万张的发行) 《卧虎藏龙》 (获奖)
▪2003 第45届 格莱美最佳协奏曲大奖 《吉他协奏曲》 (获奖)
▪2003 日本《Record Geijutsu》“当代最佳唱片奖” 《复活之旅》 (获奖)
▪2001 中国文化部授予“20世纪经典作品奖” 《道极》 (获奖)
▪1999 格文美尔古典作曲大奖(Grawemeyer Award) 歌剧《马可·波罗》 (获奖)
▪1994 英国BBC最佳交响乐唱片 《死与火》Death &Fire (获奖)
▪1983 德国韦伯国际作曲大奖第二名 《风雅颂》 (获奖)
▪1981 第1届 中国首届交响乐比赛获创新鼓励奖 《离骚》 (获奖)
在欧洲或西方音乐中很少听到音乐作为一种自然之声的存在。因此，在我们的音乐中能听到人类在与自己对话。明显存在于谭盾音乐中的是那些我们置身其中而又久所未闻的自然之声。在东、西方将连成一体，成为共同家园的今天，谭盾的音乐正是我们所必需的 。(约翰·凯奇评)
谭盾虽属于年轻一代的作曲家，但他那独特的个性及音乐的深度己在音乐史上留下了深深的足迹，他的音乐有着厚重的历史感和宏大的中国传统精神。他宽阔的音乐想象力，常常令人钦佩不己。在他的音乐里，我们听到了人类灵魂的声音。我确信，可以把他称为当代最杰出的作曲家之一。(武满彻评)
谭盾为《地图》实地采风而作的录像达到了音乐人类学的高度。他的音乐录像力显艺术感，完全保存了音乐本身的纯粹，没有任何人为的加工。他为交响乐队创作的音乐，包括大提琴独奏部分，不时模仿着屏幕上的(民间)音调，尔后又将这些民间音调与乐队彼此交织在一起，这仿佛是一首色彩斑斓、音质精美的幻想曲，却又不过份煽情。而同样，大提琴部分的音乐时而轻松欢快，时而激越高扬，这正恰如其分地表现出马友友琴声甜美的特质，却又毫不削弱《地图》这部作品本身所具有的严肃性。
作为一名指挥家，谭盾的精神偶像是马勒和伯恩斯坦。谭盾以指挥及策划具有多元文化、东方哲理及世界未来主义倾向的音乐会、音乐节而著称。
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